Duda y temor me acompañaron estas últimas semanas, además
de mucha curiosidad. Temblaba. Hace ya casi dos semanas que inicié mi medicación
para depresión y ansiedad. He sentido los primeros efectos secundarios, más no los
principales, ya que esos se presentan después de tres a cuatro semanas. He
dormido mucho mejor; la parálisis del sueño ha cesado, no he tenido pesadillas
y no me he despertado de la nada por la madrugada. Mi garganta y mi lengua se
sienten secas y me da mucha sed. Me he sentido un poco agitada pero no tan
ansiosa como es lo usual. Mareos y náuseas. Rigidez en mis brazos y piernas y, MUCHA
somnolencia, no sé ni como mantengo mi cabeza recta y sin una almohada en el
trabajo.
Antes de probar medicación cuestioné
a mi psiquiatra de los beneficios y los posibles daños a corto y largo plazo de
las dos prescripciones que me recetó, ella solo respondió que no había nada de
consecuencias negativas más que mareos y náuseas y, que por supuesto no eran
adictivas. Lo cual no me hizo sentir nada mejor sino que me hizo tomar nota mental
de NO CONFIAR en mi doctora. Le volví a interrogar si no faltaba ningún otro
efecto secundario que ella saltara, negó con la cabeza. Pues bien, salí con mis
prescripciones directo a la farmacia, extrañamente estaba un tanto emocionada.
Fluoxetina y Tegretol, estos son los medicamentos que tomo todos los días, mañana
y noche. La Fluoxetina es mayormente conocida
bajo el nombre comercial de ‘’Prozac’’ que es utilizado para tratar la depresión,
el trastorno obsesivo-compulsivo y la bulimia nerviosa. El Tegretol o
Carbamazepina es usado para controlar las crisis epilépticas y el trastorno
bipolar; mi psiquiatra me lo prescribió para disminuir mi ansiedad y regular mi
sueño.
Los primeros dos días de consumir
dosis bajas de ambas medicaciones me sentí totalmente fuera de mí, no es que nunca
haya tenido este tipo de pensamientos (porque muchas veces los he tenido), sino
que esos días de principio a fin tuve
pensamientos e impulsos suicidas. Al caminar en la calle pasaba frente a los
autos sin parar ni voltear, ya que sentía una total indiferencia por mi
bienestar y casi como una orden interna deseaba que me atropellaran, me sentía miserable.
Los autos paraban el freno inesperadamente. Por supuesto no tengo evidencia científica para atribuir tal suceso a la mínima medicación que ingerí esos dos días.
No tengo conocimiento si es posible que mi organismo en defensa comenzara a
rechazarla o simplemente fue mi propio estado depresivo. Nunca antes intenté
suicidarme, no obstante, me lastimaba como medio de decirme a mi misma que era
un ser sin valor, además este dolor físico ‘’calmaba’’ mi dolor emocional por
unos instantes. Me prometí jamás volverlo hacer y he sido buena hasta ahora. No
encuentro sentido alguno en maltratarme físicamente si al fin y al cabo no
soluciona mi problema.
Pues bien, a causa de estos dos días
terribles busqué información acerca de los medicamentos. La fluoxetina me sorprendió
enormemente al enterarme que era el Prozac de los 90, ese antidepresivo que en algún
momento fue el Santo Grial de la psiquiatría y que fue alegadamente ‘’causa’’
de desequilibrios mentales en personas totalmente cuerdas que llegaron al
suicidio y/o asesinato. ¿Personas cuerdas dije? personas que supuestamente
pasaban por una tristeza transitoria pero no al grado de perturbar su salud
mental. Estos acontecimientos solo quedaron en eco ante tribunales y medios de comunicación. ¿Y si la Fluoxetina está
tan estigmatizada porque me la prescribió? Ni idea. Muy a menudo las compañías farmacéuticas
patrocinan eventos y seminarios para instituciones y hospitales, con especial interés
en la psiquiatría. También puede suceder que el psiquiatra o el hospital reciban
una cuota extra por prescribir tal medicamento de alguna farmacéutica.
Es decir, la salud del paciente no es una prioridad sino una consecuencia de la circulación de dinero. Especialmente cuando la psiquiatría solo basa su ''cientifismo'' en prescribir medicinas aun cuando no hay un diagnóstico físico y comprobable. Que va, realmente no lo sé, solo especulo.
En fin, no puedo darme el lujo de rehusarme a medicamento en mi estado. Quizá no sea el Prozac, ¿pero qué será después si no funciona? Quiero creer, SI, QUIERO CREER que estas pastillas me
van a servir, pongo toda mi fe en que lo harán. Intenté terapia mucho antes y no
sirvió de nada, aunque he regresado a terapia otra vez acompañada de
medicamento. Quiero sentirme una persona normal, eso es todo; quiero deshacerme de
todos mis miedos, mis angustias y mi deficiencia social. No puedo
olvidar las pocas malas imagenes de mi pasado que aun retengo, no puedo borrar absolutamente nada de el, y perdonar lo que sufrí es simplemente imposible. Y aunque no recuerde
mucho, solo sé que a pesar de todo tengo el derecho de sentirme feliz y de aceptarme. Hoy más que nunca siento la sana necesidad de amar y sentirme amada también.
Este video es un tanto estupido y divertido. Es acerca del PCP, o sea, nada que ver con el Prozac solo que ambos son drogas, una legal y la otra ilegal.
Dicen
que la vida no es color de rosa, pero sí que se le parece inmensamente al
blanco y negro, tal como una malograda fotografía en un espacio-tiempo
inexacto. Admito que admiro el trabajo de esos auxiliares de la historia y el
encanto, armados de lentillas que acechan hambrientos a la imagen perfecta, no
obstante jamás he sentido asombro alguno por las imágenes reproducidas en una
cámara, solo un absurdo repudio desde que me miré a mi misma con una mueca
desdeñosa en una espontanea. Eso será poco más de quince años atrás, en
donde un moño blanco con un diamante de fantasía hacía de sombrero, y un
vestido floreado parecía más una bata que vestido. Y no era la manera en que me
percibía a mí misma, sino que ya desde niña mostraba signos vitales de querer
desaparecer en el paisaje cotidiano, ahí donde solo se vislumbra la gran
multitud.
Miron Zownir
Corría el año de 1953, grandes sucesos acontecían como
respiradores artificiales para la miseria mundial: Iósif Stalin fallece, Berlín se insurrecta y Playboy hace debut, por
referir a pocos hechos importantes. Entre ellos, uno muy peculiar: Brota de
las entrañas maternas del asco, Miron Zownir. Y cuando digo asco no atento
degradar a su madre ni insultar a mis compañeras féminas o al mismísimo Zownir.
Me refiero a esa naturaleza pútrida que está fijada en el ser humano como una
espiral de pecado capital, un error de ADN ecuménico que sería plasmado en
fotografías a blanco y negro por Miron Zownir.
Miron nació al sur Alemania en Karlsruhe, pero veinte años
después se mudaría a Berlín, y en los 80’s a Estados Unidos. Actualmente se
desempeña como fotógrafo independiente, guionista y director de cortometrajes.
Su trabajo exhibe la vida adversa de los vagabundos, la miseria de los
drogadictos, el oprobio de las prostitutas, la sexualidad obscena entre los
homosexuales y la inminente muerte como un espectáculo público. Zownir captura
la brutalidad cruda de la existencia, fascinando a los liberados de ataduras
mentales a través de la perturbación e invitando a propios y extraños al
ejercicio de la reflexión del deterioro moral. Sinceramente no sé una mierda de fotografía, pero apesar de
mi indiferencia y atasco fotográfico, Zownir está en mi lista de favoritos. Ni
las fotografías de hermosas iglesias han capturado mi interés, o aquellas de
mujeres sirena en las piscinas, o las de calles desoladas ni las de bellos
paisajes. Zownir simplemente levanta un espejo hacia el mundo, muestra el dedo medio y tira un escupitajo. ¿Quién se ha arriesgado a hacer una flor de la basura?
‘’Probably if I had grown up in a perfectly sterile, positive and
functional world, I would have had other nightmares, desires and hopes and
would have expressed myself differently.’’ [1]
‘’Probablemente si
hubiera crecido en un mundo perfectamente estéril, positivo y funcional,
hubiera tenido otras pesadillas, deseos y esperanzas y, me hubiera expresado a
mi mismo diferentemente.’’
Miron Zownir
Tomaré apuntes serios de lo que dijo Zownir para conversarlo mañana con mi psiquiatra.
Volví a mis sucios hábitos de ir
a cama de madrugada y mi ansiedad es extraordinaria. En momentos tan deplorables así, mi depresión se
agudiza y tengo que recrear en palabras lo que siento en el instante.
¿Qué pasará mañana?
¿En dónde cabrá el amor mañana
cuando tú no estés?
¿Se saldrá por la
ventana hacia un lugar que no hay?
Y si lloviera, ¿se mojaría
como todo compañero ideal?
¿Lavará su propio llanto
bajo las grisáceas nubes?
¿Pretenderá felicidad
ante tus ojos ya consumidos?
¿Será que el amor se
esconde en la primera mirada?
¿Y si por casualidad o pretensión,
igual mañana yo te miro?
¿O si alguien le viera,
ya no se iría la siguiente mañana,
lo mismo que tú te irás mañana
con ella?
¿En dónde cabrá el amor mañana
cuando tú no estés?
¿Esperará en las esquinas
aisladas a un nuevo amor?
¿Se convertirá en
mendigo de suplicas de mimos?
¿Qué pasará con el amor mañana
que tú te vayas?
¿El amor mirará su corazón
en el reflejo de las gotas?
Dime, ¿dónde cabrá todo
el amor del mundo si tú te vas?
Semanas con anticipación a ayer
sábado pedí ausentarme temprano del trabajo para asistir a una obra teatral llamada ‘’El
método Gronholm’’ -sí, le comenté a mis jefes que ya tenía boleto listo para el teatro sin
ningún impedimento, ya que ellos como el Yin y el Yang son el complemento perfecto de la tolerancia-, la cual
es una adaptación del libro del mismo nombre perteneciente al dramaturgo
catalán Jordi Galceran, quien ha sido reconocido internacionalmente gracias a
esta controvertida obra fundada en la audacia de la Psicología Industrial. Y
no es que sea una entusiasta de la conducta humana, de hecho sobrepaso el
pesimismo en cuanto a ella, pero el excepcional film español ‘’El Método’’, me motivó
bastante para desear admirarla en escena.
Ya fuera de preámbulos, ‘’Tijuana
hace Teatro’’ abrió el telón unos minutos tarde, debido al exceso de asientos
vacios. Y tal parece que funcionó ante toda esperanza fallida a casi
media hora después de la hora prevista, o bien, quince minutos después de estar
en escena. Así es, mi esfuerzo de unas dos semanas por llegar temprano fue muy
en el fondo un desperdicio de nervios.
''Tijuana hace Teatro'', Elenco
Pues bien, la puesta inició con Fernando
(Jesús Quintero) un hombre de mediana edad de actitud aparentemente nostálgica que
ingresa a lo que supuestamente es la sala de conferencias de la multinacional a
la que es candidato para un importantísimo puesto de trabajo, o mejor dicho, a
un cuarto traslúcido integrado por una mesa, seis sillas, un jarrón de agua y
cuatro vasos; toda esta reducida decoración conformó la escasa escenografía de
principio a fin. Para este entonces ya me cuestionaba seriamente el precio de
mi boleto. Fue entonces donde Enrique (Manuel Villaseñor) otro personaje
aparece en escena y me despeja de mis pensamientos miserables y capitalistas a través de una
carcajada. -Bueno, igual y es cautivadora en cuanto al sentido de humor-, mi
ingenuidad brilló como un reflector que reventaría dentro de diez minutos. Y
reventó. Ya no era tan gracioso. Y es que no tenía nada que ver con la película! (ahora sé que la película es una adaptación de la obra teatral).
De tal modo fuera de mi cuadro mental entraron a escena otro hombre, Carlos
(Emmanuel Vega) y una mujer llamada Mercedes (Valeria Vega-Kuri); en
total fueron cuatro actores en toda esta obra. Tristemente me preguntaba por
Nieves ¿Dónde está Nieves? ¿Fernando? ¿Y
Montserrat la pseudo-secretaria? ¿Por qué Carlos es otro Carlos? ¿Qué le ha
pasado a Julio? ¿Qué le ha pasado a todos? Otro diálogo interno acontecía en
mis entrañas. En un principio del final del proceso de selección, los cuatro
candidatos a un mismo puesto de trabajo se confundieron especulando que alguno
de ellos sería el entrevistador o los entrevistadores. Al corroborarse los unos a los otros que ninguno eran empleados de Dekia, la empresa a la cual aplicaban, algo
inesperado sucedió. Se les precisó que en cualquier momento ellos eran libres
de abandonar la prueba de selcción de personal y que si decidían hacerlo ‘’bajo
cualquier motivo’’ no habría regreso, ya que al pasar el umbral de la puerta
todo terminaría.
Recibieron una carta que les
especificaba que uno de ellos efectivamente no era un participante real sino un
psicólogo empleado de Dekia para evaluarlos desde adentro. La carta también los
ponía a prueba para descubrir en diez minutos quién de ellos era el infiltrado.
Ante tal consternación todos comienzan a evaluarse rápidamente preguntándose
sobre sus vidas y sus trabajos, si bien con una negativa de exponer el nombre
del lugar donde trabajanban, aunque al final queda una medida neutral que los
protege a todos, no hay infiltrado sino que es parte de la estrategia de la
compañía el hacerles creer que hay uno, no obstante conservan sus sospechas. Enrique
recibe una carta personal que le obliga a explicar a sus compañeros el porqué
engañó a su esposa con otra mujer y como cayó en una depresión severa a causa
de todos los problemas que esta ultima le proporcionó; y como su situación
personal afectó negativamente su desempeño en el ámbito laboral. Dekia
encomendó a Fernando, Carlos y Mercedes la tarea de posicionarse como agentes
de Recursos Humanos de dicha corporación encargados de evaluar la situación y
darle una solución inmediata, que en cualquier caso definiría el futuro de
Enrique como competidor. Fernando creyó conveniente un despido, Carlos y
Mercedes consideraron que unas vacaciones a Enrique ayudarían a sacarlo de su
depresión y que a su regreso, su desempeño laboral mejoraría o volvería a ser
el mismo de antes de su depresión, ya que es difícil encontrar a un empleado
con las capacidades y habilidades tan beneficiosas que Enrique ha ofrecido a su
empresa por muchos años. Es así que Mercedes y Carlos salvan a Enrique de ser
descalificado de la prueba. A su vez, Enrique reafirma que esa fue la medida
que su empresa tomó ante tal circunstancia, pero poco después develaría jactancioso que les
mintió en la mayor parte de su historia.
La prueba de aptitud pasa
aparentemente a ser un juego de trabajo en equipo o de competición individual,
ya que son pedidos representar cada uno a un personaje de acuerdo al sombrero
que previamente eligieron y defenderlo con su vida, además se informa que la
situación en la que sus personajes se encuentran es crítica ya que todos
ellos van a bordo de un avión a punto de
estrellarse y solo hay un paracaídas disponible. Mercedes es un payaso y dice
que merece salvar la vida porque ella hace reír a los niños. Enrique es el
político y declara que merece ser salvado por ser un buen ciudadano y servir en
beneficio del pueblo, porque sin los políticos no habría organización en
sociedad, y si no hubiera organización social no habría sonrisas de niños
felices ni iglesias a las que ir. Carlos es un torero y no sabe cómo defender a
su personaje objetivamente aunque dice que es el único que sabe lo que se
siente encarar a un toro, con valentía, y que por eso Mercedes debería usar el
paracaídas. Fernando es un obispo y está listo para defenderse hasta la muerte,
aunque una llamada al celular de Mercedes lo interrumpe momentáneamente, al
parecer Mercedes se encuentra un poco agitada y preocupada. Fernando simplemente dice que
él se salva porque se salva sin realmente explicar el porqué, o sea que el toma
el paracaídas traicionando el acuerdo de debate.
Ahora es el turno de Carlos y es necesario que
revele un hecho íntimo que al parecer era casi secreto, que pronto se realizará
una cirugía para cambio de sexo y que actualmente está en tratamiento de
hormonas. Fernando convierte a Carlos en bocadillo de burlas por sentirse una
mujer en vez de un hombre. Mercedes se niega a creer que Carlos, uno de sus ex
novios sea en realidad gay y en camino de ser transexual. Enrique solo
permanece neutral. Por supuesto Fernando decide despedir a Carlos justificando
que ha ocultado su cirugía de sexo a la empresa y alegando que tal cosa
afectaría la imagen de Dekia. Carlos le pide a Mercedes que interceda en
salvarlo, pero Mercedes se rehúsa, es entonces que Carlos les deja saber que
una empresa que discrimina a sus trabajadores o potenciales empleados no tiene
ningún valor ético o humano, y que no era necesario que ellos lo descalificaran
porque de cualquier modo él se marcharía a causa de tanta humillación emocional para mantenerse dentro de la prueba.
Mercedes recibe otra llamada en la
que se le informa que su madre ha muerto en el hospital, a lo que ella siente
culpabilidad por no haber atendido a la primera llamada. Es así que Carlos
trata de convencer a Mercedes de abandonar la prueba con él, Carlos casi lo
logra pero Mercedes desiste para demostrar a Fernando que él se equivoca con
ella y que no por ser mujer o pasar un evento tan triste como la muerte de su
madre es menos fuerte ante sus ojos. Carlos abandona la sala y Enrique revela
que él es el psicólogo infiltrado, lo cual hace sentir a Fernando astuto por
sugerirlo desde un principio. Es así que Enrique abandona la sala y deja a
Mercedes y Fernando compitiendo juntos. Otra prueba llega y Fernando la lee,
sin embargo antes de todo, Fernando le hace ver a Mercedes que es una mala hija
por no haber acompañado a su madre en sus últimos momentos de vida y que ni
después de muerta respeta su memoria a causa de su ingratitud y de la comodidad
que siempre ha sido ser la niña rica. Le confiesa que el creció en una familia
pobre donde sus padres se esforzaron por ofrecerle humildemente la mejor vida a
pesar de toda la miseria. Que cada día su padre le traía un regalito barato a
casa como forma de hacerle saber que siempre tenía a Fernandito en su mente y
que en respuesta, Fernandito limpiaría las lentejas que su madre cocinaría para
su padre hasta la fecha. Fernando le leyó la cartilla a Mercedes explicandole que los valores familiares fueron su pilar más
importante para obtener su éxito personal, y que sin ellos él jamás hubiese logrado
o sido alguien exitoso. Que su prioridad número uno han sido sus padres y
que su amor absoluto por ellos es dejarles saber cada día que el orgullo de ser su hijo
se lleva en su logros. Mercedes llora desconsoladamente y Fernando aprovecha
para compartirle a Mercedes que su madre está en realidad muerta y no cocinando
lentejas, y que ni siquiera sabe dónde está su padre desde hace mas de quince años que se fue.
Fernando le dirá a Mercedes que la carta pedía hacerla llorar y ella sin saberlo lo
hizo. Mercedes abandona la sala, ahora es casi objetivo que Fernando ha sido el
ganador indiscutible al puesto de trabajo. Sin embargo no hay nadie que se
presente ahora con un contrato y como van las cosas parece que se ha quedado
encerrado en la sala de conferencias porque la perilla no abre. Fernando llama
a la planta y les comunica que se ha quedado encerrado, pero al parecer le
contestan que nadie más está trabajando a esa hora, es entonces que Fernando
interroga acerca de los otros candidatos a lo que es notificado que nadie ha
firmado de salida. En ese momento Mercedes, Carlos y Enrique entran todos
juntos a la sala de conferencia y le revelan que los tres son infiltrados y que
la prueba aun no termina; se le pide a Fernando abandonar un momento la sala
mientras los tres discuten si es apto para el puesto o no. Al incorporarse
Fernando nuevamente a la sala, los psicólogos evidencian sucesos inesperados
para Fernando. Eventos de acuerdo a la poca empatía que mostró al presentársele situaciones
bajo presión similares a las de él, como que su hermano es homosexual, su madre
está muerta y que su padre abandonó a su madre por otra mujer. Que su depresión
le llevó a arruinar la productividad de su empresa, y que como resultado fue
despedido, además de que lleva más de un año desempleado y que, sin embargo es
sorprendente para ellos como ha podido soportar tanta presión psicológica, no
obstante reprueban su actitud agresiva durante el proceso de evaluación ya que su nivel de empatía es
casi nula y que por eso no es un candidato ideal, ya que en palabras de
Mercedes, ‘’no buscan a un hombre bueno que aparente ser hijo de puta, sino un
hijo de puta que aparente ser bueno’’.
Y después de todo este recital
tengo que exponer mi opinión y decir que las actuaciones fueron pésimas, salvo por Manuel Villaseñor
que estuvo medianamente creíble y que se le da naturalmente la comedia.
Valeria
Vega-Kuri no vivió plenamente su personaje, y puedo otorgarle la razón ya que
fue menospreciado durante toda su actuación. Durante todo el proyecto Mercedes
es vista a través de los ojos ofuscados de la misoginia y ella directa e
indirectamente lo permite. Y es porque a pesar de representar a Mercedes, una
mujer directora de un banco, no tenía la actitud de dirigir nada, por muy
contrario, ella era guiada como corderito hacia el matadero. Solo expresaba su
opinión si era requerida, dudaba cuando la duda debía estar vetada y su
lenguaje era tan pobre en cuanto a vocabulario que solo disparaba malas
palabras para decir algo que no expresaba coherentemente. Asimismo elaboraba
preguntas inútiles con respuestas de por sí obvias, además de que no
personificaba a la mujer decidida, fuerte, inteligente o capaz de influenciar a
un departamento con solo hablar, y es a lo que vuelvo, el personaje de Mercedes
fue pisoteado, escupido e ignorado. Hubo un gran vacío en el escenario que
Mercedes escavo y escavo más a fondo.
Jesús y Emmanuel no actuaron sino
que llevaron sus propias personas a un escenario; nunca existieron los
personajes de Fernando o Carlos sino guiones y gestos que nos hablaban de ellos
o lo que se parecía a ellos. No se encontró esa conexión con el personaje ni
mucho menos con la audiencia.
La dicción de los personajes fue inverosímilmente
penosa, aunque el sonido y audio no fueron más que deficientes. La iluminación
fue terrible, había momentos en que la oscuridad lo era todo sin ser necesaria
y otros donde la exageración de luz borraba los rostros de los actores. Lo rescatable es que Tijuana se arriesgue con obras teatrales internacionalmente reconocidas apoyando al tiempo el hacer teatro por actores locales.
Es por eso que la película ‘’El Método’’
se lleva las palmas para mí y si deseas mirarla aquí te dejo el video:
Después de veinte años morando un cuerpo extraño,
habitando una casa desconocida y observando en el espejo un ser oculto; un ánima
agónica ha venido a la superficie. Mi ausencia interior no era tan
insignificante, pues mi identidad no estaba extinta. He sido diagnosticada con depresión
clínica y así es como me he sentido toda mi vida, como un sueño en el que no
estoy.
No hay nadie en casa
Llorar fluidos de amor resplandecientes,
donde chispas plateadas de mercurio,
y tizones cosechan campos de guerra.
Vidrios de milagro amorfo fragmentado
rompiendo esbozos incognitos y
clandestinos.
Sombrías miradas de invisibles transeúntes
se untan locura en los ojos por precaución.
Y los relojes exhaustos ruedan disparatados
emigrando extravagantes a gatas; inaugurando
las calles abstractas para una naturaleza
nueva.
Los edificios se tuercen y resbalan con
la noche.
Se enfurecen las llamas nómadas
ya registradas,
pero los gritos son inaudibles para
los asistentes.
El peso de un yunque desplomándose sobre mi; Tus ojos diciendome al fin, ''te amo''.
Era tarde y había gastado
mi día merodeando museos y galerías de arte en Tijuana. No llegué a ese Nirvana
artístico de la fascinación pero sí de la sorpresa y sentía más repulsión que
aburrimiento. Es interesante darse constantemente cuenta que el arte no es
subjetivo y que su deber es netamente estético.
Pero bueno, me había
propuesto ir al cine después de mi visita al mundillo del ''talento
underground'' y sacar algo de provecho a mi intrascendente distracción. Tomé un
folleto del lugar al que anteriormente asistí y leí un titulo lo
suficientemente atractivo para mi, ''Las Oscuras Primaveras''. -Siniestro-, me
dije. Leí el contenido de la reseña, una explicación terriblemente simplista y
poco apegada a lo que posteriormente se proyectaría en pantalla, pero antes de
todo, mi corazón bienhechor le otorgo una oportunidad. Aquí una breve descripción
de los personajes principales:
Pina es una madre soltera
de un niño de 8 años, Lorenzo. Pina es una mujer joven y sensual que trabaja
sirviendo café y que lleva una vida increíblemente monótona. No hay acción al
rededor de ella sino que ella es la acción de principio a fin. Su aburrimiento
la conduce a despertar de su propio abandono a través de la apetencia sexual.
El contacto físico la alimenta, para bien o mal, el sentirse deseada y desear
mueve en ella sus ansias de liberarse de la rutina y vivir. Su hijo Lorenzo es
un niño resentido con su madre por haberse separado de su padre y de mantenerlo
lejos de sus vidas. Lorenzo es perspicaz y entiende que aunque su madre lo ame,
también lo considera un obstáculo en su felicidad, es por eso que el usa toda
oportunidad posible para despreciar y culpar a su madre acerca de su padre
ausente. Sin embargo, Pina no trata de comprender el dolor de su hijo sino que
lo confronta y lo reprime complaciéndole a través de sus caprichos.
Igor es esposo de Flora. Es
un plomero que trabaja en el mismo sitio que Pina. Igor es un hombre físicamente
atractivo y que vive al día sin ningún interés de por medio. Le es indiferente
su estilo de vida, no se cuestiona porque el vivir conformemente con una economía
que fluctúa mas hacia la miseria, o porque su apatía ha afectado la relación
con su esposa. Igor no ama a Flora, sino que siente una lástima dolorosa hacia
ella. Es típicamente un hombre mediocre, que comenzará en algún punto de su
vida a cuestionarse sus emociones en el papel de su existencia. Su carácter se
tornara más deficiente y deteriorado a medida que atraviesa este proceso, así,
atemorizado por el futuro, evade el presente.
Flora es una mujer
insegura, a menudo cubre su inseguridad vistiendo demás. Teme enfrentar las
situaciones que conlleven al enojo y por eso prefiere culparse a ella misma de
lo más absurdo. Flora limita sus conversaciones y sus quehaceres a la reacción
y condición de Igor. Si Igor quiere, se hace, si Igor no quiere, ya no se
intenta. Flora es dependiente emocional y económicamente de su esposo, aunque a
veces consiga dinero lavando y planchando para sus vecinos. Aunque Flora no es
una mujer frígida, no infunde ningún deseo sexual en su esposo. Al contrario, a
Igor le repulsa tocarla.
Historia: Pina seduce a Igor en las tuberías
del trabajo, pero Igor se retracta del momento y detiene la situación antes de
que se saliese de control. A pesar de esto, Pina no desiste de su seducción y acrecienta
la excitación de Igor por ella, desencadenando una serie de arrumacos esporádicos
entre ellos y ambos con planes de acostarse. Pina no llega a la primera cita
con Igor e Igor no llega a la segunda cita con Pina, ambas ausencias fueron por
indecisión. Para este tiempo, Pina había confeccionado un traje de león para su
hijo, el cual usaría en un festival dedicado a la Primavera. Mientras tanto,
Igor había comprado una máquina de fotocopias con dinero que el había robado a
su esposa. Flora enfureció al saberlo, aun mas al no obtener razón de porque
Igor había comprado dicha maquina. Al no devolver la máquina de impresiones y
para tratar de recaudar el dinero invertido en ella, Flora aprende como usarla
y cobra por hacer copias. Flora se da cuenta que Igor compró la impresora
para que ella la usara como fuente de ingresos porque el planea dejarla. Es tal
el enfado de Flora que decide irse no sin antes llevarse consigo la
fotocopiadora. Al otro lado del escenario, Lorenzo llama a su padre para que
asista al festival de Primavera junto con su madre. Pina se enfada con lo que
el niño ha hecho, pero después como un aliento de alivio, lo acepta.
Pina se
lamenta entre lágrimas diciéndole a su hijo que le hubiera gustado ser una mejor
madre. Es entonces que el papá de Lorenzo llega y el niño aborda el auto, pero
Pina no. Pina en cambio se despide y ya. Lorenzo y su padre parten hacia un
lugar donde no hay ningun festival de Primavera. Pina está tranquila y espera desnuda
en su departamento a Igor, quien llega para ambos entregarse apasionadamente. Mientras
esto sucedía, Flora intenta sacar la fotocopiadora por las escaleras, pero se
resbala y la pesada máquina le cae encima y le destroza la cabeza, muriendo en
el instante.
Mi crítica: es una película
bastante psicológica, brilla mas por el desenlace que por la
decente actuación de los actores o la misma trama. Es lenta durante su
desarrollo sin ser aburrida, pese a que no es una película que haga pasar el rato. Contiene
escenas eróticas muy fuertes y muy bien elaboradas que le dan sentido a la
historia y del porque ambos, Igor y Pina sienten esta fuerte atracción sexual
entre ellos mismos. Visualmente no es sorprendente, de hecho maneja muy pocos escenarios. La musicalización fue un detalle casi olvidado. ''Las Oscuras Primaveras'' es una película que no está
interesada en narrar una vida después de lo ya sucedido o improvisar un futuro, sin
embargo no deja cabos sueltos. PERSONALMENTE, reflexionar acerca que Pina ''abandona'' a su hijo
con su padre y que Igor quizá en un atisbo de maldad sabía que Flora desaparecería en un arranque de enojo, solo para deleitarse en su satisfacción carnal, me aterra. Me da
miedo saber que es real, que hemos optado por nuestro caprichoso egoísmo que
por el verdadero amor.
Tema musical principal de ''Las Oscuras Primaveras'', ''No puedo parar'' a cargo de Meme.